Después de la primera parte, terminamos el repaso de nuestras canciones favoritas de este 2011 con los veinte últimos puestos, completando la lista de Spotify.

20. Korallreven – As young as yesterday

Este tema es simplemente un secreto a voces. Una banda salida de las ascuas del pop envenenado de dubstep o sencillamente de un pop electrónico que vaticina el futuro y del que no te será fácil escapar de sus melodías infecciosas llenas de positividad.  Una apuesta segura para 2012.

19. Is Tropical – The greeks

Como una llamada a la guerra, Is Tropical recoge lo que Klaxons olvidaron en su último LP: fiereza bailable, electro-rock vigoroso y las gotas de innovación necesarias plasmadas en un arpa inicial que podría extenderse hasta el infinito. Directo a la yugular, sin concesiones a las medias tintas. Un triunfo.

18. Britney Spears – Till the world ends

Cuando escuchamos por primera vez el segundo single de Femme Fatale se nos pasó por la cabeza ‘otro tema más con el piloto automático de Dr. Luke’. Majo, con mucho oh-oh, pero sin más. Y sin previo aviso estalla el puente, el verdadero estribillo, o vete tú a saber el que (‘see the sunlight…’) y todos nos volvimos locos de remate. Los mejores 15 segundos del año.

17. Washed Out – Before

A pesar de que la mayoría de medios se pirren más por Amor Fati, nosotros, y no es por ir contracorriente, hemos preferido aupar a lo que esperamos se consolide como futuro single. Atmósferico como el resto de cortes del debut, pero con chispas trip-hop y cierto aroma pop. Inmaculado.

16. Friendly Fires – Blue cassette

El trío inglés nació de la caduca escena post-punk made in NME, pero siempre estuvo un paso más allá por frescura, carencia de rebeldía impostada y ritmos exóticos. La fórmula sigue intacta e infinitamente efeciente, y de Pala podríamos quedarnos con varios temas, pero nos hemos decantado por uno de los más buenrollistas y exuberantes. Bailar hasta en la selva.

15. Yuck - Get away

Los noventa vuelven a la lo grande con este cruce entre la crudeza sonora de Dinosaur Jr. y el carácter emotivo de Teenage Fanclub. Las guitarras afiladas no impiden desarrollar un agudo olfato para una melodía de corte pop y uno de los estribillos más coreables del año. Con el corazón en la mano.

14. Foster the People - Miss you

Un grupo sin pretensiones que van al grano con estribillos infecciosos y mucho buen rollo. Sin embargo nos hemos decantado por el tema menos directo pero más electrónico y caótico del álbum. Los tres minutos y pico son fantásticos, pero el minuto final se perfila como una auténtica locura de teclados, percusiones y guitarras que knockea.

13. La Casa Azul - Colisión inminente (Red lights, red lights)

Las influencias disco de la ELO no solo hacen acto de presencia, sino que no pueden ser más claras. Si a esto le sumamos unos toques orgullosamente funkies, letras que hablan de desamor, un estribillo más-pegadizo-imposible y a Guille desgarrando la voz en los momentos más dramáticos, el resultado es insuperable. La esencia de La Casa Azul condensada en cuatro minutos y medio.

12. Chairlift - Amanaemonesia

Quizás queriendo huir del sambenito de one hit wonder que les valió el haber prestado voz a uno de los anuncios de iPod más sonados, el otrora trío reconvertido en dúo presenta un tema oscuro, intrigante dividido en tres partes maridadas a la perfección. ¿Qué significa Amanaemonesia? Dejemos que la hipnotizante línea de bajo y los sintetizadores nos lo cuenten.

11. Apparat - Song of los

El último disco del alemán goza de una solidez envidiable, pero si hay un tema que sobresale, donde plasma la evolución de su sonido hasta una electrónica mucho más cálida, con arreglos muy trabajados, algunos hasta imperceptibles, pero presentes, tejiendo una atmósfera tan delicada como envolvente.

10. Florrie - I took a little something

El tema que debería sonar en el próximo disco de Madonna y que recopila en cuatro minutos y pico lo más suculento de las últimas tres décadas del pop bailable de divas. Fresca, alegre y divertida, ginseng musical en estado puro. Y lo mejor de todo: nunca sabes cuando empieza o acaba el estribillo, o si quiera si lo hay.

9. Rihanna - We found love

Malditas seas Rihanna. Hace tres meses lanzaste un tema tan zapatillero que nunca creímos que acabaríamos adorándolo hasta lo irracional. Y vas la semana pasada y cuando creíamos que en directo se tornaría dramático, pegaste una patada en la puerta de nuestra discoteca mental y dijiste: ¡aquí sólo se baila conmigo! Sí, señora.

8. St Vincent – Cruel

St Vincent nos regala otro de sus temas pop cargado de su esencia hedonista, fresca, inteligente y llena de personalidad. Cruel es otro himno de su fantástico Strange Mercy donde se prodiga en su siempre relación con otros estilos y donde ha jugado especialmente con una guitarra eléctrica rabiosa que hace suya en todo el tema.

7. Beyoncé – Countdown

Ilusos de nosotros (y de las listas), pensamos que a pesar de la calidad general de 4, el álbum adolecía la falta de hits claros. Countdown se merece tal condecoración porque, aunque no arrase en los clubs de medio mundo como Crazy in love, aboga por el baile más íntimo, más entre amigos, en confianza. Porque como todo el disco, tiene un sentimiento verdadero y personal del carecían sus anteriores obras.

6. High places - Year off

Si algo denotan High Places es de querer llevar la corriente a las tendencias musicales. Tras su segundo LP que delimitaba su vena exploratoria y particular de entender el pop, en este nuevo trabajo ahondan en una revisión post electro clash refrescante a la par que hacen añorar los mejores tiempos de Miss Kittin & The Hacker. Imposible resistirse a no bailar.

5. El Columpio Asesino - Toro

Para algunos el tema contiene algunas de las letras más absurdas que se recuerdan, para otros son un auténtico desfase que recrean a la perfección el espíritu de la banda. Y esa sea quizás la gracia de la misma, rozando siempre el ridículo pero con un volantazo final que les salva. Eso es lo que se llama tener un par de huevos.

4. Cut Copy - Need you now

Lo que nos gusta la emotividad bailable. De acuerdo, tampoco es para acabar haciendo break, pero es de esas canciones que mientras te meneas piensas la de cosas que le dirías a aquella persona que te mira desde el final de la pista. La exquisita producción, el más que medido in crescendo y la penetrante voz de Dan Whitford hacen el resto.

3. I Break Horses - Winter beats

Ecos de My Bloody Valentine acompañados de un envoltorio más electrónico, especialmente por el constante loop que rodea a modo de espiral voz y guitarras de corte ambiental. Abrumadora belleza en uno de los temas más inmerecidamente olvidados en la mayoría de listas.

2. The Rapture - How deep is your love

El ahora trío volvió este 2011 a lo grande con un excelente disco y uno de los himnos bailables más reivindicados. Entre el funky y el punk, la sencilla pero efectiva lírica se combina con un flow absolutamente irresistible que hace que nos preguntemos por qué nos habíamos olvidado de ellos. Una dolorosa fustigación es lo que nos merecemos.

1. M83 - Midnight city

González mantiene sus señas de identidad tiñéndolas de hit indiscutible, con un estribillo para la pista de baile (futura carne de sample) y estrofas para el sosiego. Desde el minuto uno ya sabíamos que era una de las más grandes canciones de 2011. Y como se puede comprobar, lo seguimos manteniendo.

Para todos aquellos que reniegan de la festividad de carácter monstruoso, al que nosotros mismos hemos realizado nuestro particular mixtape, aprovechamos para contraprogramar con la recopilación de lo más granado de este mes de climatología extraña. Tormentas de mantras de oscura electrónica aterciopelada, nubes y claros de indie rock a los que nos aferramos para tirar nuestras chaquetas al fondo del armario, lluvias de noise pop apesadumbradas o pequeños días de sol intenso en forma de synth pop, dando lugar a un mes rematadamente interesante.

Podéis escucharla y subscribiros si os gusta aquí:

• HTRK – ‘Synthetik‘
  Zola Jesus – ‘Vessel‘
  High Places – ‘Sophia‘
  Cant – ‘Believe‘
  Martyn – ‘Viper – Ghost People Edit‘
  The Horrors – ‘I Can See Through You‘
  Junior Boys – ‘Banana Ripple‘
  L-Vis 1990 – ‘Feel The Void‘
  Death Cab for Cutie – ‘Doors Unlocked And Open – Cut Copy Remix‘
  Rebecca & Fiona – ‘Jane Doe‘
  Icona Pop – ‘Manners‘
  Architecture In Helsinki – ‘W.O.W.‘
  Memory Tapes – ‘Offers‘
  When Saints Go Machine – ‘Parix‘
  Kate Bush – ‘Wild Man‘
  Camille – ‘L’étourderie‘
  Mina Tindle – ‘To Carry Many Small Things‘
  Julian Lynch – ‘Back‘
  Ryan Adams – ‘Lucky Now‘
  Lana Del Rey – ‘Blue Jeans’
  My Brightest Diamond – ‘We Added it Up‘
  R.E.M. – ‘We All Go Back To Where We Belong‘
  Young Galaxy – ‘Phantoms’
  Nacho Umbert & La Compañía – ‘El Mort i el Degollat‘
  Wild Flag – ‘Electric Band‘
  The Vaccines – ‘Wetsuit‘
  Airship – ‘Kids‘
  The Black Keys – ‘Lonely Boy‘
  Crystal Fighters – ‘Champion Sound’
  Chinese Christmas Cards – ‘Dreams‘
  I Break Horses – ‘Wired‘
  Summer Camp – ‘Down‘
  Catcall – ‘Satellites‘
  Joker – ‘The Vision (Let Me Breathe) [Feat. Jessie Ware]‘
  Nero – ‘Crush On You‘
  Example – ‘Midnight Run‘
  Rihanna – ‘We Found Love’
  DJ Shadow – ‘Border Crossing‘
  Katy B – ‘Movement‘
  New Look – ‘Nap On The Bow‘
  HTRK – ‘Bending
  Kasabian – ‘Re-wired‘
  Mayer Hawthorne – ‘The Walk‘
  John Cale – ‘Catastrofuk‘
  Corazón – ‘Me Quiero Casar Contigo‘
  Grises – ‘Parfait‘
  Frank Ocean – ‘Swim Good‘
  Tyler, The Creator – ‘Bitch Suck Dick (Featuring Jasper Dolphin & Taco)‘
  Jessie J – ‘Who You Are – Int’l Version‘
  Britney Spears – ‘Criminal‘
  NGUZUNGUZU – ‘Water Bass Power’

Tito Manu

A falta de dos meses y pico para que termine el año, inauguramos sección que recoge los momentos más olvidables de este 2011. Comenzamos con una tendencia cada vez más en alza: realizar duetos o colaboraciones grabados en cinco minutos. Y quiénes sino iban a ser las divas (prostitutas) del pop las que lo hayan llevado hasta el extremo. En décadas remotas los duetos era momentos mágicos, comparables casi a una alineación planetaria. A día de hoy hay cientos, miles; pero no es ahí donde radica el gran problema si el resultado es aceptable (con tal cantidad se pierde encanto, eso sí). La tendencia de realizar colaboraciones entre artistas con prisas y a lo loco cuando el tema ya existe por si mismo, e incluso ya ha sido lanzado comercialmente, engendra auténticas chapuzas dignas del vertedero de Sao Paulo.

El epítome de esta cuestionable estrategia, que tiene como única razón de ser alcanzar el número uno en Billboard, cayó en ‘S&M’ de Rihanna, donde la colaboración vocal de Britney rozaba la calidad de una función de colegio. Un dejadez interpretativa total y un intento de ir de guarra y quedándose en picante que llegaba al nivel máximo de cutrerío a la hora de conjugar las voces de ambas cantantes. El momento actuación en los premios Billboard con Rihanna cantando en directo y Britney en playback fue la guinda del pastel.

Katy Perry también lo hizo en ‘T.G.I.F’ con Missy Elliot, lo que también le valió coronar el Billboard. La colaboración de Britney con Nicki Minaj y Ke$ha en ‘Till the world ends’ no provocaba tanta vergüenza ajena, pero tampoco es que aportara demasiado, y además se quedó sin el número uno. Si al menos hubiese un vídeo atractivo que justificase estas colaboraciones a última hora (ej: ‘Videophone’ de Beyoncé con Lady Gaga), pues aún. Son tan in extremis que ni se dignan a dotar al single de una nueva portada (un par de corta y pega y listo).

Vale que últimamente la dignidad en el ámbito comercial del pop está más ausente que nunca, pero este ‘todo vale’ ya pasa de castaño oscuro. Un dueto entre Rihanna y Britney debería convertirse en un caramelo pop 100% disfrutable aunque sea a modo de guilty pleasure. Lo raro es que Rihanna y Katy Perry no hayan hecho uno con la de tiempo que pasan juntas. Estarían demasiado borrachas. Así es el mundo del pop: un baile de fin de curso.

jarto

Un año más, los Video Music Awards de la cadena que antes emitía videoclips se convirtieron en una cita para resumir en una gala como funciona últimamente el panorama musical más comercial. Pues la verdad, la cosa no ha cambiado demasiado respecto a los premios del año pasado o de los EMA. La misma gente, la misma falta de talento, el mismo despropósito.

De primeras el mejor vídeo del año. Ya sabemos que nunca va a ser realmente el mejor vídeo del año, pero en el pasado sí que podíamos esperar cierta calidad. Este 2011 el ganador ha sido ‘Firework’ de Katy Perry. Nos encanta la actitud de la chica ante la vida, pero que se premie un vídeo que ya hizo la Aguilera hace ocho años y mejor, pues dan ganas de empezar a moderse las uñas de preocupación. Efectivamente, son unos premios de mierda, pero los vota el público (en la mayoría de categorías), y aunque no esperas que voten el último de Björk, también esperas de los estadounidenses un poquito más de cabeza (alzan al número uno de discos cosas que aquí ni soñaríamos). Tampoco se sabe si los premios van de vídeos o de música, pero oye, que al final ni una cosa ni la otra.

Por supuesto se pueden salvar ciertas cosas: Adele tiene talento y se merece el éxito que está teniendo; Lady Gaga, por muy mamarracha que sea, es una incansable trabajadora y lo sigue demostrando; Foo Fighters, que ganaron el mejor vídeo rock, mantienen la dignidad que ya les gustaría a otras bandas del género con mucha tontería y poca chicha; Nicki Minaj supura exceso hasta la nausea, pero su disco convence y ella divierte; Kanye West y Jay-Z, con una buena actuación, demostraron que son los reyes del cotarro.

Caso aparte es Britney Spears, una de las personas que más amor y odio genera de toda la pandilla MTV. La casi ya treinteañera (como pasan los años) recibió un tributo por su carrera musical, de vídeos o whatever. Muchos se preguntaban el porqué: fácil de contestar. La aparición de Britney en 1999 supuso un cambio radical en la estructura mediática y musical de la cadena y de la música comercial en general, más incluso que fenómenos fans como Spice Girls o Backstreet Boys. Y aunque desde esta web defendemos el poderío pop de la de Louisiana, Britney tiró por el retrete la cultura mainstream menos pop de los noventa (ejemplo: Nirvana). Así que sí, para bien o para mal, este homenaje estaba más que justificado en este contexto, ya que MTV no sería en parte lo que es a día de hoy si no fuese por Britney.

Y poco más de una gala donde gente insustancial como Chris Brown o Pitbull fueron protagonistas. Está claro que el panorama no es muy alentador, pero, ¿qué esperabas? Vivimos en el mundo de la comida rápida y tan rápido la comes como la cagas. ¿Alguien se acordará de ‘Firework’ dentro de veinte años? Hagan sus apuestas.

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En medio de la marea de festivales, hordas de gente acaparando las terrazas en búsqueda de una rafaga de aire y cervevas, cervezas y más cervezas, en combate con refrescantes tintos de verano, musikorner contribuye con su pequeño pedacito de ruido veraniego recopilando todos los singles más destacables de este duro y caluroso julio. Dentro de la carta tenemos desde esperadas vueltas a punto de ser realidad (Ladytron, The Rapture, Björk), viejas figuras que reivindican su puesto destacado en las tiendas de discos (Sade, Beastie Boys, TV On The Radio), pequeñas formaciones que sacan videoclips como churros (The Pains Of Being Pure At Heart, The Vaccines), canciones que de alternativas, jamás serán pinchadas en ningún sala (Little Dragon, Washed Out, Wild Beasts, Deerhoof), entre muchos habituales de nuestra humilde morada.

Podéis escucharla y subscribiros si os gusta aquí.

• Nudozurdo – ‘Prueba/Error’
• Kakkmaddafakka – ‘Restless‘
• The Rapture – ‘How Deep Is Your Love?‘
• Kurt Vile – ‘Baby’s Arms‘
• Sade – ‘Love Is Found‘
• Manel – ‘Benvolgut‘
• Delafe y las flores azules – ‘Ciudadanos de un lugar llamado mundo‘
• The Hidden Cameras – ‘Do I Belong?‘
• Hercules & Love Affair – ‘Painted Eyes‘
• Washed Out – ‘Eyes Be Closed‘
• Actress – ‘Maze‘
• Ladytron – ‘White Elephant‘
• Björk – ‘Crystalline‘
• Deerhoof – ‘The Merry Barracks‘
• Warpaint – ‘Warpaint‘
• Odio París – ‘Uno de noviembre‘
• The Vaccines – ‘Norgaard‘
• Boris – ‘Hope‘
• OK Go – ‘All Is Not Lost‘
• Beastie Boys – ‘Don’t Play No Game That I Can’t Win (featuring Santigold)‘
• Dels – ‘Capsize‘
• Melanie C – ‘Rock Me’
• Wild Beasts – ‘Bed Of Nails‘
• Poly Styrene – ‘Ghoulish‘
• The Strokes – ‘Taken For A Fool‘
• Cults – ‘Go Outside‘
• Tennis – ‘Marathon‘
• Lawrence Arabia – ‘Auckland CBD Part Two‘
• Burrito Panza – ‘Tu lado salvaje‘
• Interpol – ‘Lights‘
• Cass McCombs – ‘Buried Alive‘
• El Hijo – ‘La palmera‘
• Gepe – ‘Alfabeto‘
• Cat’s Eyes – ‘Over You‘
• Of Montreal – ‘L’age D’ore‘
• The Horrors – ‘Still Life‘
• Arctic Monkeys – ‘The Hellcat Spangled Shalalala‘
• Little Dragon – ‘When I Go Out‘
• Clubfeet – ‘Count Your Lovers‘
• Roska – ‘Jackpot‘
• Ellie Goulding – ‘Lights‘
• Chase & Status – ‘Hitz’
• Britney Spears – ‘I Wanna Go‘
• Magnetic Man – ‘Anthemic‘
• Lenny Kravitz – ‘Stand‘
• The Pains Of Being Pure At Heart – ‘The Body‘
• Björk – ‘Cosmogony‘
• TV On The Radio – ‘You‘

Tito Manu

El pop comercial no vive sus mejores momentos, lo que no es nada nuevo. La divas pop (porque divos hay bien pocos) son una panda de borrachas y mamarrachas que se interesan más en enseñar cacha e irse de fiesta que en trabajar duro. Una figura de la talla de Madonna es imposible de encontrar; podremos ver cualidades repartidas entre varias estrellas, pero ninguna las reúne todas. No es menos cierto que la ya cincuentona marcó un hito y surgió en un contexto donde un personaje como ella suponía algo rompedor y novedoso.

Es verdad que Hard Candy, sin ser un mal disco, no estaba a la altura de lo que se le exige a la reina del pop, por lo que no sabemos que esperar de un sucesor que supuestamente se empezaba a fraguar este mismo mes de julio. La pregunta es si podrá patear el culo a la competencia o si quedará como una viejuna que solo importa a los gays treinteañeros. Veamos caso por caso.

Lady Gaga se convirtió hace dos años en la mayor sucesora de Madonna. Nos dejamos engañar por sus hits, sus vestimentas estrafalarias y sus increíbles vídeos. Este año ha lanzado Born This Way y la burbuja se ha desinchado. El disco está bien, pero ni tiene los pelotazos del primero, ni la apuesta visual ha sido tan bien ejecutada y tanta parafernalia nos ha acabado cansando.

Robyn tiene pepinazos a mansalva y es la mejor popstar de la actualidad. El mayor problema es que es popular en círculos reducidos, por lo que nunca podrás bailarla en la verbena de tu pueblo. Esa es la gracia de Madonna: puede sonar en Malasaña o en Chipiona.

Kylie Minogue tuvo su momento Fever pero no supo aprovecharlo y ha vuelto a quedarse en el submundo gayer, asomando la cabeza de vez en cuando en las listas, pero poco más. Sigue teniendo su estatus, pero no esperamos algo que nos deje anonadados. Además, es demasiado maja y a veces también nos gusta que nos manden a la mierda.

Beyoncé ha lanzando un disco muy competente, pero los hits se los ha dejado para otra ocasión. Y tanta balada no es buena si lo que se quiere es reventar las listas. Quizás si tienes sesenta años, pero no con treinta. Eso sí, trabaja como la que más (al igual que Gaga).

Britney Spears era la apadrinada de Madonna, pero está demasiado dispersa para convertirse en su sucesora. Femme Fatale es más grower de lo que parece, pero ni ella tiene actitud y sus altibajos al final suponen un lastre más que otra cosa (por mucho que nos echásemos unas risas con sus antiguas idas de olla). Y cantar en playback no le ayuda a forjarse una buena imagen.

Katy Perry, como ya comentamos, se lo pasa teta, y para un par de bailes engancha, pero ya. No nos llena, aunque puede sonar paradójico hablando de estrellas del pop, no nos conformamos con singles con pegada pero más simples que el funcionamiento de un yo-yo.

Rihanna ha sido la que mejor ha conjugado buen gusto y hits durante los últimos cuatro años. Y además es exótica y guapa. Pero reconozcámoslo, tiene la personalidad de una niña pava de 14 años. Y además, es de las de llega al estudio, suelto un par de gritos y se pira de copas (con Katy Perry en este caso). Vamos, que pasaba por ahí. Y es que ser una diva no se basa solo en cantar de vez en cuando (no muy bien además) y posar como una guarra.

A Ke$ha la metemos porque nos hace gracia lo tirada y borracha que es, pero como Katy, a los diez minutos nos aburrimos. Al menos sabe reírse de ella misma y parece que le importa mucho el que dirán, pero vamos, para ser una diva primero hay que lavarse el pelo.

Por supuesto que hay más, pero indagar en vulgaridades como Miley Cyrus o Fergie no resulta demasiado fructífero. Queremos que Madonna vuelva a lo grande, saque la fusta a relucir y les enseñe quien manda en este sarao.

Bien es cierto que hemos abandonado alguna de nuestras queridas secciones de musikorner como Radar (que este mes subsanaremos, por descontado), pero nuestra primera edición Showcases Musikoner ha conllevado mucho trabajo, junto con la edición de vídeos de cada una de las actuaciones que iremos diversificando durante este mes. No por ello, esta recopilación mensual era imperdonable su no actualización, el resumen de todos los estrenos en singles que hemos experimentando junto con primeros avances de artistas urgentes que darán mucho que hablar como Peaking Lights, DIVA, We Are Trees o SBTRKT (de este último, ya estamos elaborando la crítica de su debut). Esperemos que en este periodo de mudanzas, os sirva de banda sonora.

Podéis escucharla y subscribiros si os gusta aquí.

• Is Tropical – ‘The Greeks’
• Kanye West – ‘Monster‘
• Grouper – ‘I Saw A Ray’
• Peaking Lights – ‘Amazing and Wonderful‘
• DIVA – ‘Glow Worm‘
• Black Devil Disco Club – ‘To Ardent feat. Nancy Sinatra‘
• Florrie – ‘I Took a Little Something‘
• UNKLE – ‘Money and Run (feat. Nick Cave)‘
• Crystal Stilts – ‘Shake the Shackles‘
• Anna Calvi – ‘Desire‘
• Vetiver – ‘Wonder Why‘
• Acid House Kings – ‘Under Water‘
• Cass McCombs – ‘County Line‘
• The Antlers – ‘Every Night My Teeth Are Falling Out‘
• Keren Ann – ‘Sugar Mama‘
• We Are Trees – ‘I Don’t Believe in Love‘
• Crystal Fighters – ‘Plage‘
• Noah And The Whale – ‘Life Is Life‘
• Metronomy – ‘The Bay‘
• Robyn – ‘Call Your Girlfriend‘
• The Japanese Popstars – ‘Joshua‘
• Britney Spears – ‘I Wanna Go‘
• YACHT – ‘Utopia‘
• Friendly Fires – ‘Hawaiian Air‘
• Panda Bear – ‘Slow Motion‘
• When Saints Go Machine – ‘Church And Law – Radio Edit‘
• Sleep ∞ Over – ‘Casual Diamond‘
• Foo Fighters – ‘Walk‘
• Odio París – ‘Infierno‘
• Bright Eyes – ‘Jejune Stars‘
• Limp Bizkit – ‘Gold Cobra‘
• The Kills – ‘Future Starts Slow‘
• Vetusta Morla – ‘Lo que te hace grande‘
• Aias – ‘Tu Manes‘
• Beach Fossils – ‘Adversity‘
• Kid Cudi – ‘Marijuana‘
• SBTRKT – ‘Wildfire‘
• Moby – ‘After‘
• White Denim – ‘Street Joy‘
• Broken Social Scene – ‘Sweetest Kill‘
• Belle & Sebastian – ‘Come On Sister‘
• White Lies – ‘Holy Ghost‘
• Matt & Kim – ‘Block After Block‘
• Explosions In The Sky – ‘Last Known Surroundings‘
• Coldplay – ‘Every Teardrop Is A Waterfall‘

Tito Manu

Después de la decepción hasta la vergüenza ajena que ha supuesto ‘The edge of glory’, necesitábamos resarcirnos con un nuevo caramelo pop en forma de clip. Dicho y hecho. Y es que Britney ha dado a conocer el vídeo de ‘I wanna go’, tercer single de Femme Fatale, y no podemos agradecerle lo suficiente este despiporre sin sentido alguno, a la altura de Womanizer (¿alguien ha sido capaz de olvidar el plano del tacón sobre el volante?).

Hay tantos momentos de sería difícil quedarse con uno, la pena es que algunos de ellos estén censurados, como ella insultando a la prensa, enseñando las tetas o liándose con un policía. Entonces ya hubiese sido de escándalo. Pero nos alegramos con lo que tenemos: paparazzis terminators (aunque el tema prensa ya huela un poco, esta nueva dimensión nos lo hace perdonarla), perros y bebés que silban, el momento de humor absurdo tan Jerry Zucker ‘¿Este traje me hace parecer gordo?’ o Britney liándose a microfonazo limpio. ¿Y qué decir del gayer (porque lo es) al que le toca el culo? ¿O el cacheo del poli mientras canta? Sin embargo el highlight del vídeo es el cartel del cine donde anuncian la ficticia segunda parte de Crossroads, con el subtítulo de ‘Cross Harder’. Como autohomenaje/parodia resulta impagable. La secuencia del coche haría palidecer a la ‘Friday’ de Rebecca Black, porque el croma huele que alimenta. Y el final con el ‘hombretón’ cubierto de leche y el guiño a ‘Thriller’ de Michael Jackson tampoco decepcionan. Tan absurdo todo que encandila.

El décimo número uno de Rihanna en el Billboard no hace más que confirmar lo que llevamos un tiempo sospechando: la de Barbados se las está comiendo a todas con patatas. Puede que no sea la más vendedora, ni la más carismática, pero al final ha sabido sacarse las castañas del fuego y triunfar a ambos lados del Atlántico como hacía mucho que una popstar no conseguía, al menos de una manera más estable y equilibrada que sus competidoras. Por ello, y porque es la más guapa y exuberante de todas, creemos que merece una odiosa (y por supuesto entretenidísima) comparación con sus coetáneas.

Lady Gaga conquistó al mundo con su primer disco (y medio), pero parece que con Born This Way lo va a tener más crudo. El single homónimo ha tenido éxito (en parte por el efecto arrastre) pero no el esperado y ‘Judas’ por ahora se la ha pegado bien gorda, y solo un clip a la altura de los que ya conocemos podrá salvarlo. Y es que presentar el disco más esperado del pop comercial con ese tema no tiene nombre; y que decir de un segundo single que es un autoplagio.

Beyoncé ha dado a conocer el single presentación de su nuevo disco (aún sin nombre) ‘Girls (who rule the world)’ y la bienvenida por ahora no ha sido demasiado cálida. La canción tiene su aquel, pero tampoco sabes por donde cogerla, si la quieres volver a escuchar o resulta tan poco infecciosa que la pereza te supera. Aunque también es verdad que ya sabemos que la Knowles es experta en cagarla con el primer o segundo single y remontar con los siguientes.

Britney no acertado demasiado con los sencillos de Femme Fatale, y el disco no está mal, pero en tema de ventas no le está yendo demasiado bien. Tanta desesperación que ahora se ha unido a Nicki Minaj y Ke$ha en la nueva versión de ‘Till the world ends’, para ver si se gana algún que otro puesto en las listas. A Rihanna le ha valido el número uno con ‘S&M’ en su versión con Britney (nunca has podido escuchar un acople de voces tan bochornoso), pero dudamos que a Britney le valga de algo. No es menos cierto que Britney ha pasado por todo durante su carrera y vida (¿hace falta recordarlo?), y hasta cierto punto tiene su sitio asegurado. Pero que tampoco se confíe.

Katy Perry es la gran competidora de Rihanna (en lo profesional, porque en lo personal se van de parranda día sí día también), con cuatro números uno consecutivos en el Billboard. Sin embargo una cosa es Estados Unidos, y otra el resto del mundo, donde la californiana no tiene el protagonismo que en su patria. Ke$ha no se le puede considerar una competidora: puede sacar singles con pegada pero a los dos meses ni nos acordamos de ellos.

¿El secreto de Rihanna? Quién sabe, pero la constancia casi seguro que es uno de ellos; la adaptación puede ser otro. O simplemente estar en el momento y en el lugar adecuado, porque reconozcámoslo, tampoco es que rezume talento por los cuatro costados: no canta ni baila para tirar cohetes, casi no compone, no produce. Lo que tenemos por seguro es que sus singles rompen (desde auténticas obras maestras como ‘Umbrella’ a divertidos rompepistas como ‘Only girl (in the world)’) y los discos cumplen generalmente bien (Good Girl Gone Bad es casi un hit tras hit). Os dejamos con una lista de sus mejores canciones lanzadas comercialmente.

jarto

Jake Scott, afamado director de videoclips (‘Morning glory’, Everybody hurts’, ‘Insane in the brain’ o ‘Reptilia’) e hijísimo de Ridley, se dispone a rodar un biopic sobre Jeff Buckley. La madre del fallecido cantante Mary Guibert producirá la cinta en parte y el rodaje está previsto para este otoño. Aún se desconoce el actor que interpretará a Buckley. Id haciendo vuestras apuestas.

Lo que podía haber sido el sueño de muchos se queda en una simple curiosidad que gustará solo a los fans acérrimos. Britney ha participado en una de las remezclas de ‘S&M’, nuevo single de Rihanna, interpretando parte del mismo. El sonido sigue siendo casi el mismo (un remedo de Guetta) y la aportación de la princesa del pop, bastante discretita. Esperemos que una próxima colaboración futura nos traiga un trallazo pop y no un mero y desangelado remix.

Ya os hablamos de todas las novedades el nuevo disco de Arctic Monkeys, incluido su nuevo single. Ya podemos escuchar otro tema anticipo de Suck It And See, ‘Don’t sit down ’cause I’ve moved your chair’, con un toque más britpop de lo acostumbrado. El disco sale a la venta el 6 de junio.

Don’t Sit Down ‘Cause I’ve Moved Your Chair by arcticmonkeys